"De Chile, de Dulce y Manteca" 
de la pintora Veruga.
Le Chef

El miércoles 3 de julio de 2019 se inauguró la exposición pictórica "De Chile, de Dulce y
Manteca" de Veruga en el restaurante " Le Chef ".Las 11 obras presentadas de esta pintora
que reside actualmente en Playa de Carmen y que amablemente comparte su producción para el
disfrute de todos los ciudadanos del la Isla de Cozumel, crearon una armoniosa atmósfera para
los asistentes de esa noche. Cada obra fue detenidamente apreciada por el público, pues la
obra de Veruga exige detenerse a ver a detalle cada elemento que la estructura. Demos lectura a la entrevista que de una forma entuciasta Verónica Ugalde
brindo a Art News Cozumel.

Entrevista a Veruga

-Yo empecé realmente como diseñadora gráfica, pues soy licenciada en diseño gráfico y en
momento dado se empezó a desviar el camino de diseño gráfico, porque empece a vivir a lo
largo de toda la república y empecé un camino de más introspección y deje un poco la idea de
proyectar para vender o para agradar, para promover un producto entonces empecé ese viaje
hacia adentro de mi ser y se transformo en esa profesión que ahora que tengo que es pintora.

-¿En que año empiezas a integrarte a la comunidad del arte?
-Yo creo que sería en 1997.

¿En esa época que aconteció en tu vida ya para considerarte pintora?
-Empecé a captar, estaba viviendo en Oaxaca y me empezó a mover todo; ese color, toda esa
vivencia y tenía una necesidad de plasmarla y de comunicarla desde como yo la estaba viviendo
yo ví muchos pintores oaxaqueños y todo me encantaba, pero mi perspectiva de mi misma
siempre era seria y yo veía eso lleno de alegría y lleno de color y yo quería plasmarlo, así como
yo estaba sintiendo, empece a plasmar en Oaxaca.

-¿Tu temática es diversa pero en realidad con cual te identificas en temática?
-Yo creo que es diverso, va junto con pegado, es interiorizar, pero dentro de una problemática
que tu vives, sientes y que te afecta, entonces muchas veces es en carne propia ó muchas
veces es en carne de un prójimo y que tu lo estas viendo, lo estas sintiendo. Mucho empezó
siendo de género, y luego fui evolucionando en este concepto que vas meditando interiorizando, vas descubriendo que en realidad hay un mundo que lo desequilibra o por el lado que esta desmasculinizando, necesitábamos exaltar un poco más lo femenino, no tanto como género como concepto en general, a todos, si exaltamos un poco más lo femenino yo creo que las mismas mujeres serán mejores mujeres, los hombres mejores hombres y vamos a entender más el concepto de la Tierra, el respeto a la tierra, a esa parte femenina, a esa de la sensibilidad, de ternura que todos necesitamos. Éste es mi máximo objetivo, exaltar lo femenino, no importa el tema, exaltando lo femenino creo hacemos contrapeso y vamos a lograr equilibrio porque creo que estamos muy desequilibrados en este mundo. ahora exaltando lo femenino podemos exaltar un poquito ésto. aportar un granito de arena, un poquito de consciencia dar una opción.

-Hablas de genero, voltear a contenido de género a través del contenido del arte ¿fue por una
experiencia del exterior hacia ti?
-Pues yo creo que es una vivencia, que lo que más conoces es tu género y las problemáticas que
haz tenido que enfrentar entonces durante siendo mujer y todo. Siendo mujer de los sesentas
donde hay una idea diferente de crianza y demás y empieza la rebeldía y todas estas situaciones feministas, muchas luchas luchas y la revolución sexual y la apertura. me a tocado vivir todo esto y como mujer creo que la mejor forma que tengo es plasmar toda esta reflexión, este camino, toda experiencia desde mi muy particular punto de vista.

- ¿El arte como un rompimiento para la represión?
-Creo que es mi método, mi forma, mi herramienta para mostrar un poquito el lado femenino de
las cosas que nos pueden ayudar, no como un enfrentamiento a lado de lo masculino, yo no veo
en contra, es más bien un equilibrio.
           
-En esta exposición y otras que haz tenido ¿cómo es la respuesta de las mujeres ante tu obra?
-Normalmente buena, identificación, hay mucha empatía, porque se reconocen, porque al fin y al
cabo yo toco temas muy cotidianos de una forma muy simple porque es mi forma de plasmarlo
entonces se identifica con más facilidad.

-¿Cuál técnica es tú favorita?
-Me encanta el acrílico, el óleo, usar arena juego con ello, cada cuadro es una aventura, es un
aprendizaje, te pones retos, dificultades, quieres probar cosas nuevas, experimentas aunque
sean los mismos materiales, es la forma de aplicación, la forma del dibujo, la forma de la
soltura que es ahora, haces veladura, manchas, jugando es una búsqueda siempre.

-¿A futuro cuales son tus objetivos?
-Me gusta mucho la exaltación de lo femenino, hasta ahorita, antes era la mujer y sus cosas.
Ahora creo que es lo femenino como concepto global y universal es lo que estoy comulgando
porque es lo que estoy viviendo.

-¿Algo más que quieras compartir?
-Que el arte es la respuesta, que en el arte no importa la manifestación que sea, música,
escultura, danza, pintura, lo que sea es la respuesta para poder sensibilizar al mundo y que
entre en consciencia porque yo creo que los seres con consciencia van a tender al bien,
entonces hay que seguir promoviéndolo siempre.






Entrevista a Leny Hau 
público asistente de la exposición

-¿Su nombre porfavor?
-Leny Hau

-¿Puede decirme su opinión sobra la exposición De Chile dulce y manteca?
-En lo general el arte nos representa placer y reflexión, el hecho de contar con la expositora y que ella nos fuera conduciendo y adentrando a los motivos que la llevaron a realizar cada una de sus pinturas representa un plus, ya que aunado a los sentimientos que te genera el admirar cada una de sus obras, también tienes el privilegio de escucharla a viva voz su sentir.

-¿Qué le pareció el lugar (le Chef)donde están exhibidas?
-Le Chef tiene su encanto, cálido y de un gusto sobrio pero romántico, su cocina con un excelente sabor.

-¿Que le pareció la actitud de la fundación de parques y museos de Cozumel? ¿Y de Sako como museógrafa?
-Felicitar que se preocupen por fomentar el arte y cultura, que dispongan de un presupuesto para dichos programas. Sako me pareció una excelente co-anfitriona.

-¿Volvería usted a regresar a otra actividad de arte en Cozumel?.
-Encantada de regresar a la isla de Cozumel.



Detalle de obra
  

Detalle de obra


Detalle de obra


Detalle de obra

 Entrevista a Rosaura 
Público asistente a la exposición: 

¿Qué te pareció la Obra de Veruga?
La obra de Verónica Ugalde, es fascinante, porque proyecta sus vivencias, sus sentimientos, sus emociones, sus pasiones, transmite el orgullo de ser mujer. 

¿Qué opinión tienes sobre este restaurante?
El restaurante me encanto su concepto y la amabilidad y calidez de todo el equipo de trabajo. 

¿Qué opinas sobre el trabajo de la Fundación de parques y museos de Cozumel?
La fundación representada por Isela y Sako, fueron excelentes anfitriones y están muy comprometidos con el proyecto.

¿Regresarías de nuevo a la Isla de Cozumel?
Fue una tarde-noche muy gratificante, por supuesto que volvería a esa bella Isla de a Cozumel!!! Muchísimas gracias también a ti, por tus atenciones.


Detalle de obra


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